Проявил пленки с концерта Юрия Наумова в ЦДХ. Показать нечего. Hasselblad, 180/4, IlfordDelta3200, Crop
В 1987 году мы могли оказаться с Юрием на одной сцене, на акустическом фестивале, кажется, в Череповце, потом ходили по параллельным улицам в Питере, как выяснилось — имели общих знакомых, но так и не пересеклись. Потом — он уехал в США, и, годы спустя, стал наезжать два раза в год в Москву с традиционными концертами в ЦДХ. Так сложилось, что впервые я увидел этого человека спустя 20 лет после того, как услышал. Остальное я бы хотел написать тезисно. Юрий Наумов — очень специфический текстовик и весьма своеобразный музыкант, но, безусловно, сильный музыкант и самобытный. Техника игры — магическая, завязана на специфический внутренний ритм, виртуозно отточенную технику. Это очень закапсулированный человек, на мой взгляд, с признаками социальной аутентичности и эскапизма. Представленный альбом — это старые концертные записи Юрия, отполированные им же самим в собственной студии. Возможно, это время можно было потратить на новый воздух. Концерт шел больше 4 часов. Публика была крайне специфическая. Некоторые явно не дружат с адекватом. К сожалению, исполнитель очень завязан на зал и, соответственно, инфантильные и деструктивные флюиды присутствуют ощутимо. Остро не хватает щедрой иронии, а то как считанные монеты в потном кулаке. Основные вопросы, которые преследовали меня навязчиво все время — это миграция, предназначение еврейского народа, невозможность деяния при условии знания, изнурительный баланс художника на кончиках различных игл. yuriblus ru_naumov http://naumov.rock-club.org/ http://russianblues.com/
Сейчас — групповое фото студии «Тангомагия», которое, по идее, должно быть заключительным. Жаль, что тут мелковато, задумано — имперское, парадное, формат позволяет. Но, несмотря на технические огрехи, я считаю, что оно удачное — на нем все улыбаются, как-то вместе…разумно этим воспользоваться и выставить такое заглавным в ленту. Тем более, что дальше, под катом — черно-белая серия с прозрачными ногами, которой я очень доволен. А то уже расстраиваться начал — снимаешь, снимаешь, а результаты — бррр.. Hasselblad, штатник, Fuji Pro800Z
Замечательная tangostyle пригласила нас с С.М. на юбилей школы танго. Цель была — показать ребенку атмосферу этой среды, а также устроить небольшую фотосессию с последующей раздачей. Поскольку, как правило, медленные танцы происходят в затемненном помещении, то любой фотограф, а особенно — любитель, встает перед диллемой — либо свет, вспышки, разрывы, тогда все скованы и зажаты, либо весело и темно. Hasselblad, штатник, Fuji Pro800Z, NOT GAY!
Напомню, что речь идет про выставку Музыка-Москва-2006. Тихий стенд был очень небольшим. На нем мы выставляли очень уж специфические вещи. Например, пару колонок со смешными названиями Pingwin и Arctika. Это комплект, имеющий парадоксальное название, символизирующее сбычу самых причудливых мечт, предназначен для открытых площадок и проката. На картинке они — справа.
Сложная композиция в жанре “мобильная скульптура”, на самом деле – несколько микрофонных лебедок, железяки, которые позволяют опустить с потолка микрофоны на нужный уровень, в театре, например. Всю выставку она опускали-поднимали кабели, потом для наглядности на них прицепили пару плюшевых игрушек. Такие лебедки стоят Кремлевском Дворце, в Александринке, которая недавно реконструировалась.
Боеголовка в центре – это тоже лебедка, которая позволяет не только опустить микрофон, но и направить его, причем видеокамера поможет увидеть процесс от первого лица, “глазами” самого микрофона. Так можно подзвучить оркестровую группу, вокалиста на сцене. У ей внутре неонка карбон, сплавы, сервоприводы, все дела.Нет, пистолет туда не ставится. Только микрофон.
Очень смешное устройство – сценический “светофор”, который позволяет управлять артистами на сцене. Дело в том, что классическая связь там не годится – любые переговоры будут слышны в зале, поэтому используется фонарики – желтый, красный, моргает. При желании актер может нажать кнопку, которая зажжет лампочку на пульте у режиссера. Первый раз наша система была применена в постановке “Норд-Оста”. Более того, ее ездили ремонтировать после всех событий. Спектакль, кстати говоря, был чудный. И сил в него было вложено немало. Может, еще восстановят… хотелось бы.
Каникулы — повод для эстетического интенсива. С.М., иллюстрируя собой страдательный залог, была взята на экскурсию в Манеж. Коротко — Родченко никак не мой кумир. Все понимаю, но вот две фотографии Картье-Брессона, висящие сейчас на выставке в ЦДХ, эмоционально перевешивают.
Однако, всякий опыт годится для извлечения гадости радости.
Анонс. О публике, стоящей в очереди за билетами — отдельный разговор. Как только проявятся пленки с концерта Юрия Наумова и появится соответствующий пост.
На выставке у нас было два стенда — «громкий» и «тихий». Сначала расскажу про громкий. Кавычки не буду, потому, что все без кавычек говорят. Про традиции. Обычно, на громком стенде выставляется много участнегов производителей. Каждый городит свою импровизированную сцену и включает демонстрационные фонограммы, все — по очереди. Народ бродит по кругу от стенда к стенду и сравнивает. Это теория. На практике — выставляются очень разные компании, с разными возможностями, традициями, тараканами. Еще известно, что более громкий звук человек подсознательно запоминает лучше. Поэтому реклама в телевизоре так орет (а точнее — на 6 дБ минимум больше, а это — громче в два раза, хотя закон такое запрещает, понаблюдайте на досуге).Совсем профессионалы на выставки практически не ходят, да и обращают внимание на немного другие вещи, а вот на покупателей и псевдоспецов, подвластных маркетинговым схемам, тупой ор действует отлично. В результате, в громком павильоне практически невозможно находиться. Демонстрации на грани болевого порога приводят к моментальному переутомлению слуховых нервов, поэтому оценить качество не представляется возможным. Паузы между демонстрациями воспринимаются как чудо. Тогда слышен писк в ушах, а это — звук ваших умирающих нервных клеток.
Что может маленькая компания противопоставить стендам, на которые поставлено по 0.5 мегаевро?
Пожалуй, приложу картинку…
Надо признать, что те акустические системы, которые мы создаем, сознательно рождаются по другим схемам, чем это принято в индустрии.Во-первых, используется сложная рупорная компоновка, которая очень трудно реализуется в серийном производстве. Фактически, каждая колонка собирается руками, поэтому имеет все соответствующие недостатки и достоинства. Во-вторых, используются экстрадорогие комплектующие, не выпускающиеся крупными сериями и, фактически, недоступные обычному потребителю. Естесственно, это все — нерентабельно.В итоге, мы имеем совершенно странный продукт, в который вложено много сил и средств, который странно выглядит и неформатно звучит. И обладает, назовем это — душой, некой харизмой. Единственная мотивация выставлять такое — это посмотреть на реакцию разночинной публики. А поскольку ни о каких продажах речи не идет (; ,то стенд строится на основе иронии и домашних средств. Как выяснилось — ничего более удачного в нашей ситуации не придумать. Было привезено искусственное покрытие футбольного поля (там даже полосу разметки можно распознать) — это такая трава (: Потом поставили два стола, накрытые пестрыми турецкими покрывалами. На что потратились — так это на батарею CD и виниловых проигрывателей, чтобы дать место двум диджеям. У которых, кстати, была сложнейшая задача — за 4 минуты отколбасить очень плотный, неформатный D&B. Да еще и пробить стену постных посетителей. Сделали смешные листовочки и визитки. Скорчили радостные зачеркнуто лица. Все. Получилось славненько. Единственный стенд на котором были не черные, а белые колонки. Единственный стенд, где играла живая музыка, да еще и неформатная.
Очень уважаемый мной клубный мыслитель Фил mix2r@ кроме того как улыбался почти все время, так и еще и спрашивал – а зачем мы крутим D&B, а не транс, ведь покупают те, кто слушает транс, а эти будут покупать через три года. Ну, не знаю. Зато смешные покемоны танцевали на презентации, и спрашивали – из России? Круто. Вот, спасибо всем нам за праздник. Фил, респект за поддержку, правда. Спасибо и ребятам из F1 за улыбающиеся лица.. И еще – приятнейший момент. Mike Cooper, International Sales Director, второе лицо производителя N1 в мире, компании Meyer Sound, неожиданно появился на нашей демонстрации. Заинтересованно обошел ключевые точки, постоял даже за рупорами, чтобы проверить направленность НЧ. Широко улыбаясь показал большой палец. Отличный клубный продукт. Точное распределение энергии. Я бы поправил ВЧ рупор. Выглядело это так, будто ребята построили в гараже тележку с мотром, выкатили ее на лужайку, а тут приходит, если не Фердинанд Порше, так его сын, хлопает тебя по плечу и говорит – круто. Причем, понятно, что где-то он вспомнил себя, где-то дал тебе аванс, но по-честному, без дураков. Так что – ура. УРА.
…поскольку совершенно забросил журнал. Немного неудобно как-то. Это все выставка, Музыка-Москва-2006, мы решили принять в ней участие, на 12-ый год в индустрии :). Уже закончилось, я расскажу и фотографии вывешу. Пока — вот…так я выгляжу снаружи.
Стамбул. Принцесскины острова. Большой рюкзак, в котором ехали Hasselblad и панорамная головка вы можете наблюдать под часами. Также, на картине представлены tangostyleи minfin, причем неоднократно. Никакой цветокоррекции и постобработки не проводилось. Честно говоря, от «склееной» панорамы я не в восторге. Понятно еще раз, что лучше иметь специализированную камеру, предназначенную для «широких» съемок, а Хасселю оставить его замечательный формат.
Оказался там случайно, с собой был Зоркий-4 с катушкой Provia. Улов — фотомодель с грустнейшими глазами и машина того цвета, который мне так и не продали полтора года назад. Зоркий, к сожалению, подкачал изрядно замылив и эту серию и другую, которую, уже действительно, жаль. 🙂
